Стеллану Скарсгарду исполнилось 70 лет. Топ-5 фильмов актера

Стеллан Скарсгард родился в Гетеборге 13 июня 1951 года. Актер получил известность в Швеции уже в 21 год, когда начал играл на сцене Королевского драматического театра в Стокгольме.

Кинокарьера Скарсгарда пошла в гору в 1980-х: нашумевшая драма "Бесхитростное убийство" (1982), голливудский дебют в "Невыносимой легкости бытия" (1988), роль Рауля Валленберга в "Добрый вечер, мистер Валленберг" (1990). В тот же период Скарсгард был удостоен приза национальной шведской кинопремии и "Серебряного медведя" на Берлинском кинофестивале.

Своего режиссера Скарсгард нашел в середине 1990-х в лице Ларса фон Триера. Актер снялся почти во всех его культовых картинах: "Рассекая волны", "Танцующая в темноте", "Догвилль", "Меланхолия" и "Нимфоманка". Он же открыл Скарсгарду дорогу в Голливуд. Среди работ актера "Пираты Карибского моря", "Тор", "Мстители", "Девушка с татуировкой дракона", "Мамма миа!", "Призраки Гойи" и, конечно, "Чернобыль".

К настоящему времени его фильмографию составляют более 120 работ. Рассказываем о наиболее заметных.

"Бесхитростное убийство" (1982)

Действие фильма происходит в Швеции 1930-х годов. Свен (Скарсгард) из-за заячьей губы не может правильно говорить. Большинство соседей считают его умственно отсталым. После смерти матери юноша нанимается батраком на ферму Хеглунда, где работает бесплатно и спит в коровнике. Однажды он встречает прикованную к инвалидной коляске девушку по имени Анна, которая впервые обращается с ним по-человечески. Устав от жестокого обращения работодателя, который скорее напоминает рабовладельца, Свен переезжает к Анне. Однако властный богач, у которого в кулаке вся округа, отступать не намерен.

Фильм Ханса Альфредсона – образцовая социально-психологическая драма. Впрочем, повествование держится на феноменальной игре Скарсгарда. Его Свен живет в двух планах бытия: в одном он податливый простак, чьей незлобивостью пользуются все кому ни лень, во втором – говорит не просто четким голосом, но еще и философствует, а также видит апокалиптических ангелов, поющих партии из Реквиема Верди. Когда эти линии объединяются – происходит трагическая развязка. Собственно, Свен и есть ангел – бесконечно терпеливый, но карающий нещадно.

За эту роль Скарсгард получил "Серебряного медведя" на Берлинале в 1982 году.

"Рассекая волны" (1996)

Наивная и невинная Бесс (Эмили Уотсон) живет с матерью в строго религиозной коммуне на западе Шотландии. Она выходит замуж за более старшего и опытного Яна (Скарсгард). Их брак полон любви, однако счастье длится недолго: Ян возвращается домой парализованным после аварии на нефтяной платформе. Вскоре он требует, чтобы жена завела любовника.

Веря в то, что это спасет Яна, Бесс ставит себя во все более унизительные и опасные ситуации. Однако ее истинная вера совершает невозможное. У Скарсгарда здесь, несмотря на внешнюю пассивность его персонажа, важнейшая функция: он выступает орудием промысла Божьего, и его исцеление – такое же чудо, как и финальные колокола, звонящие в церкви, где никаких колоколов нет.

На Каннском фестивале "Рассекая волны" получил Гран-при жюри.

"Нимфоманка" (2014)

Скарсгард играет некоего Зелигмана, который подбирает на улице избитую героиню по имени Джо (Шарлотта Генсбур) и затем ночь напролет выслушивает ее исповедь, структурированную как роман в восьми главах.

Здесь, как всегда у Триера, рассыпано множество отсылок и аллюзий; впрочем, разгадывание цитат – второстепенное развлечение. Гораздо интереснее, о чем вся история.

Весь фильм Джо мечется между принятием ролей субъекта и объекта желания. Она ведет себя своевольно в социуме, репрессивном по отношению к женщинам, негласно осуждающем героиню, – и вторит этой моральной инквизиции в порыве самоосуждения. Со своей стороны, выслушивающий ее исповедь старый холостяк Зелигман прячется за пеленой комментариев, умозаключений и цитат, всячески оправдывает героиню, чтобы выдать себя лишь в конце. До самого финала мы ничего не знаем о нем, кроме утверждения о его асексуальности.

Зелигман – последний мужчина в истории Джо. Его попытка перейти из слушателя в участника заканчивается фатально. И вновь, как и в "Рассекая волны", эта роль обманчиво пассивная, но необходимая для архитектуры фильма. Скарсгард, надев личину участливости на своего персонажа, воплощает все, чему Джо противостояла, от чего бежала. Выстрелив в Зелигмана, Джо наконец-то рассчитывается с обществом комментария и поучения, ханжества и неравенства, угнетения и лицемерия. И теперь, с актом этого в высшей степени символического убийства, она получает настоящую свободу.

"Чернобыль" (2019)

Соавторы Крейг Мейзин и Йохан Ренк рассказывают хорошо известную историю аварии на ЧАЭС, комбинируя триллер, антиутопическую фантастику, фильм-катастрофу, производственный роман, судебную драму. Получается увлекательно и страшно.

Главный антагонист – это система, которая вышла из-под контроля, начала, распадаясь, собирать жертвы вслепую. Ей, собственно, и противостоят люди – независимо от должностей равно уязвимые на фоне развороченного реактора.

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ: От советской документалистики до сериала HBO: главные фильмы о Чернобыльской АЭС

Стеллан Скарсгард в роли главы правительственной комиссии по ликвидации последствий аварии Бориса Щербины – один из наиболее трагических героев. Поначалу занимая осторожную позицию бюрократа, он принимает в конце концов на себя полную ответственность за эту войну с радиацией и ложью.

Момент истины наступает в последней серии, когда уже смертельно больной Щербина рассказывает Легасову (Джаред Харрис), что чувствует себя ничтожным человеком, не сделавшим в своей жизни ничего полезного. Академик ободряет его, говоря, что именно благодаря его работе удалось мобилизовать средства и людей для ликвидации последствий аварии и спасти множество жизней.

За эту роль Скарсгард получил "Золотой глобус" в номинации "Лучшая мужская роль второго плана".

"Раскрашенная птица" (2019)

Время – Вторая мировая. Родители-евреи отправляют своего 11-летнего сына (Петр Котлар) в село в Восточной Европе, пытаясь спасти от преследований. Тетя, опекавшая его там, неожиданно умирает, и так начинаются мытарства героя во враждебном мире. То, что взрослые делают с ребенком и друг с другом, вполне соответствует озверению, присущему войнам. Персонажа Котлара воспринимают как чужого, потому что еврей, потому что имеет черные глаза (наведет порчу) и подозрительно длинные клыки (вампир), потому что несовершеннолетний (значит, может украсть).

Злодейство распределено по всем слоям и группам населения, но уравновешено неожиданными проявлениями человечности. Так, у Стеллана Скарсгарда короткая, но запоминающаяся роль немецкого солдата, отпустившего мальчика вместо того, чтобы расстрелять. Вторая звезда – Харви Кейтель – перевоплотилась в католического священника, пытающегося помочь маленькому бродяге, а Удо Кир сыграл патологически ревнивого мельника. Режиссеру Вацлаву Маргулу удалось идеально сладить актерский ансамбль, составленный исполнителями из совершенно разных школ.

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ: "Раскрашенная птица" полностью изменила мою жизнь", – режиссер Вацлав Маргул об экранизации скандальной книги

Что любопытно, без Скарсгарда этот фильм мог не состояться. "Мы познакомились в 1985-м, но потом 25 лет не общались. Однако я написал Стеллану СМС: "Привет, это я, Вацлав. Прага, 1985-й. Помнишь?" Он перезвонил через три минуты и сказал: "Этот фильм просто должен существовать. Я тебе помогу". Так что когда я вел переговоры с другими известными актерами, то их агенты, конечно, спрашивали: "А кто у вас еще?" – "Стеллан Скарсгард". – "Ок, пришлите сценарий", – рассказывает Вацлав Маргул.

На Венецианском фестивале фильм получил два приза фонда UNICEF.