Режиссер картин "Назад в будущее", "Кто подставил кролика Роджера", "Смерть ей к лицу" и "Форрест Гамп" Роберт Ли Земекис начал снимать кино уже в 13 лет – на 8-мм любительскую кинокамеру Kodak. На подростка так повлиял фильм "Бонни и Клайд", что он решил стать режиссером. "Нас не интересовала французская новая волна. Нам нравились Клинт Иствуд, Джеймс Бонд и Уолт Дисней, потому что на этом мы выросли", – рассказывает о своем детстве Земекис.
В 1975 году режиссер получил "студенческий "Оскар" за свой фильм "Поле чести" и привлек внимание продюсера Стивена Спилберга, с которым с тех пор у них сложилось крепкое сотрудничество.
14 мая Роберту Земекису исполнилось 75 лет. Рассказываем о пяти лучших картинах режиссера.
"Назад в будущее" (1985)
Марти Макфлай (Майкл Джей Фокс) – типичный старшеклассник, любитель рок-музыки и скейтбординга, живущий в калифорнийской глуши. Доктор Эмметт Браун по прозвищу Док (Кристофер Ллойд) – не менее типичный безумный ученый со всклоченными седыми волосами и вытаращенными глазами. Создание машины времени и дружба подростка и профессора приводят к хаосу, в котором сын пытается изменить своих родителей и узнает их с совсем другой стороны.
Идея фильма возникла у сценариста Боба Гейла после того, как он нашел школьный альбом своего отца. Он задался вопросом: могли бы они подружиться, если бы учились вместе? Гейл поделился своей идеей с Земекисом, которого также волновало прошлое своих родителей. Его мать придерживалась консервативного воспитания, в то время как сама, как выяснилось позже, не была такой уж пуританкой в подростковом возрасте.
В "Назад в будущее" Земекис блестяще отрабатывает прием столкновения принципиально отличных обстоятельств и героев: субкультурного Марти – с эксцентричным анахоретом Доком, раскованной Америки 1985-го – с порядками 1955-го, морализаторства взрослых – со свободолюбием молодежи.
И хотя "Назад в будущее" получил только один второстепенный "Оскар", сегодня этот фильм, едва ли не покадрово разобранный на цитаты, признан классикой мировой комедии и продолжает наращивать аудиторию.
"Кто подставил кролика Роджера" (1988)
Все начинается как типичный диснеевский мультфильм под названием "Запахло жареным" про резвого, но бестолкового кролика Роджера, которого оставили присматривать за чересчур любознательным младенцем. Однако через пару минут оказывается, что вся сцена имела место на съемочной площадке.
В реальности, созданной Земекисом на этот раз, люди, сыгранные живыми актерами, сосуществуют с обитателями рисованного Мульттауна. Тот самый кролик Роджер оказывается в центре криминальной интриги с убийством, расследовать которое поручают частному детективу – человеку Эдди Валианту (Боб Хоскинс).
Живых актеров с анимацией соединяли в одном кадре и раньше. Однако Земекис придумал по-настоящему выдающуюся комбинацию: смешал яркий шумный мир мультиков с циничным фильмом нуар.
Жанровая феерия принесла фильму моментальный культовый статус и три "Оскара". Более того, "Кто подставил кролика Роджера" дал второе дыхание американской индустрии анимации, которая в конце 80-х в основном создавала недорогие мультсериалы и не собирала кассы в кинотеатрах.
"Смерть ей к лицу" (1992)
Стареющая актриса Мэдлин (Мерил Стрип) уводит у своей подруги, писательницы Хелен (Голди Хоун), жениха – пластического хирурга Эрнеста (Брюс Уиллис). Впрочем, жизнь Эрнеста и Мэдлин не складывается, их брак фактически распался, Эрнест стал алкоголиком, а Мэдлин отчаянно борется со старостью. Лекарство от последней, оказывается, существует – эликсир бессмертия. Однако чудодейственное зелье вместо того, чтобы всех осчастливить, порождает еще больше проблем.
"Смерть ей к лицу" – еще одно доказательство таланта Земекиса вести разговор о серьезнейших материях в форме эффектного кинематографического аттракциона. Каждый хотя бы раз задавался вопросом – а что было бы, если бы смерть удалось отменить? Ответ Земекиса: важно не то, как долго ты живешь, а то, чем наполняешь свое земное время. Эрнест уходит из жизни в глубокой старости уважаемым и всеми любимым врачом, а Хелен и Мэдлин превращаются в никому не нужных, распадающихся на части говорящих кукол.
Впечатляющие спецэффекты принесли фильму "Оскар" и BAFTA в соответствующей категории.
"Форрест Гамп" (1994)
На остановке автобуса сидит странный молодой человек по имени Форрест Гамп (Том Хэнкс) и рассказывает историю своей жизни случайным слушателям.
Его имя можно дословно перевести как "лесной болван": IQ Форреста составляет 75, что, по его же словам, "считается пограничной умственной отсталостью". Он действительно не очень умен, но имеет доброе сердце и умеет любить. Что и помогает ему не только выбраться из тяжелейших испытаний, но и обрести преданных друзей, любящую семью и даже сделать карьеру.
Земекис применяет здесь сюжетный прием, известный еще со времен Жан-Жака Руссо, когда в преуспевающий социум вводится герой-простак, выступающий своего рода совестью этого общества. Новейшая история Америки показана глазами Форреста в ряде сатирических эпизодов: герой Хэнкса встречается с президентами США, вдохновляет Элвиса Пресли, сидит в телешоу рядом с Джоном Ленноном, выступает со сцены во время знаменитого похода на Вашингтон. Отчасти он то перышко, пролетающее сквозь ХХ век, отчасти – ангел, делающий мир лучше.
Киноакадемия без колебаний присудила фильму шесть "Оскаров", а кинокритики причислили "Форреста Гампа" к классике Голливуда и поставили в один ряд с "Харви" Генри Костера и "Человеком дождя" Барри Левинсона.
"Экипаж" (2012)
Пилот-ветеран Уильям "Уип" Уитакер (Дензел Вашингтон) после бурной ночи приводит себя в сознание линией кокаина и, приняв немного водки для тонуса, выполняет рейс из Орландо в Атланту. Во время полета у лайнера отказывает система управления, но Уитакер, выполнив крайне рискованный маневр, спасает самолет. Гибнет шесть человек. Начинается расследование; если власти узнают, что Уип был нетрезв во время рейса, ему грозит тюрьма.
Земекис и раньше пытался отойти от стойкого имиджа исключительно комедийного режиссера, но "Экипаж" стал наиболее успешной попыткой. Фильм во многом держится на потрясающей игре Вашингтона, который проводит своего персонажа через весь необходимый эмоциональный спектр – от успешного залитого алкоголем эгоиста до рядового заключенного, который, однако, сказав правду, стал по-настоящему свободным.
Фильм получил номинации на "Оскар" и "Золотой глобус" и пятикратно окупил бюджет.