До и после "Матрицы": вспоминаем классические фильмы о виртуальной реальности

21 декабря в Сан-Франциско состоялся премьерный показ "Матрицы: Воскрешение", почти через неделю после выхода в прокат в России и чуть раньше, чем в Украине. Слухи вокруг нового фильма циркулировали несколько лет. Говорили о том, что главную роль Нео сыграет звезда "Черной пантеры" Майкл Б. Джордан. На роль сценариста пророчили автора "Мстителей" Зака Пенна. А фанаты поделились на два лагеря, споря, сиквел это будет или приквел.

Сюжет оригинальной трилогии уже 15 лет назад выглядел завершенным. Нео (Кеану Ривз) ценой жизни победил зло в лице размножившегося агента Смита, а Матрица в благодарность за это пообещала всех, кто хочет, отпустить на волю. Однако название нового фильма достаточно красноречиво. Режиссер Лана Вачовски, снимавшая блокбастер без сестры Лилли, вернула к жизни и Нео, и Тринити (Кэрри-Энн Мосс).

У главных героев уже новая жизнь. Нео – звезда гейм-дизайна, работает над новой частью популярной игры, которая, конечно, называется "Матрица". Тринити – замужняя женщина с двумя детьми. При всей внешней успешности оба они чувствуют, что в мире вокруг них что-то не так, у обоих депрессия – причем Нео борется с ней, поедая синие таблетки, прописываемые ему психотерапевтом, который, конечно же, никакой не психотерапевт. Вскоре запускается цепь событий, которые вынуждают и Нео, и Тринити вспомнить, кто они такие. Матрица при этом функционирует, мирно уживаясь со свободным городом Ио. Но проблемы приходят с неожиданной стороны.

Взявшись снимать продолжение столь известной истории, Лана Вачовски прибегла с наиболее адекватному решению: иронии. Первая половина фильма – это одновременно и самоцитаты, и отчетливо саркастичное обыгрывание жанровых штампов, той же "Матрицей" порожденных. Фанаты получают порцию излюбленной антиутопии, скептики довольствуются остроумной деконструкцией. Но в определенный момент Лана переключает регистр, и "Воскрешение" оказывается историей любви – того единственного чувства, которое только и может удержать мир, разделенный между двумя враждующими цивилизациями, от коллапса.

Премьера новой "Матрицы" – хороший повод для того, чтобы хотя бы в общих чертах вспомнить историю жанра фантастики, посвященного виртуальной реальности.

"Газонокосильщик" (реж. Бретт Леонард)

Доктор Лоуренс Анджело (Пирс Броснан, еще не ставший Бондом) работает над проблемой стимуляции мозга человека. Впрочем, его исследования оказались под угрозой. Анджело решает привлечь к своим экспериментам газонокосильщика Джоба (Джефф Фэйи) – умственно отсталого сироту. В результате серии сеансов Джоб невероятными темпами развивает свой интеллект, овладевает способностью к телекинезу и телепатии и подчиняет компьютеры и телефонные сети всего мира.

Сейчас спецэффекты и сюжет фильма выглядят наивно. Тем не менее в 1992 году кассовые сборы ленты в три раза превысили ее бюджет. История о газонокосильщике, ставшем хозяином мира, взяла зрителей за живое. Фильм стал классикой и много раз цитировался в других киноработах, от киберпанковских "Хакеров" до "Рика и Морти" и сериала "Сверхъестественное".

"Нирвана" (реж. Габриэле Сальваторес)

В недалеком будущем программист Джими (Кристофер Ламберт) создал интеллектуальную игру "Нирвана". Но внезапно его компьютер поразил вирус, заразив главного героя игры Соло и наделив его памятью "прошлых жизней", интеллектом и осторожностью. Поняв, что он всего лишь персонаж, Соло просит Джими стереть игру вместе с ним. Джими вынужден покинуть свой дом и удалить в базе данных копию игры. Ему помогают хакеры Джойстик и Наима. Джими стирает Соло, но по его следу идут убийцы, высланные работодателями. При этом, судя по финальной нарезке кадров, сам Джими тоже может быть персонажем игры, которую ведет Наима.

"Нирвана" (1997) – один из лучших фильмов жанра, потому что здесь на первом месте драма главных героев, которых не спасает даже переход в виртуальный мир. Оттенок религиозности только усиливает смыслы истории. Визуальные находки обладателя "Оскара" Сальватореса вроде превращения интерьера в поток зеленых символов произвели на публику огромное впечатление и во многом были заимствованы Вачовски для "Матрицы".

Фильм отмечен двумя призами итальянской киноакадемии "Давид ди Донателло" и признан классикой киберпанка.

"Экзистенция" (реж. Дэвид Кроненберг)

Говоря об интеллектуальной фантастике, невозможно не упомянуть Кроненберга. Режиссер известен склонностью к запутанным сюжетам, умением нагнетать безумную атмосферу и насилие. Все это с избытком есть в "Экзистенции" (1999). Главная героиня, дизайнер игровых приставок Аллегра (Дженнифер Джейсон Ли), проводит в церкви презентацию новой приставки виртуальной реальности – "Экзистенции".

В начале презентации на Аллегру нападает фанатичный убийца. В страхе она убегает с охранником Тэдом Пайклом (Джуд Лоу). Но ее код, содержащий единственную копию "Экзистенции", поврежден при попытке убийства. Чтобы узнать степень поломки, Аллегра уговаривает Пайкла установить биоразъем в свое тело, чтобы войти в игру. Последующие события затягивают пару в параноидальное приключение, под конец которого сложно понять, реальность это или игра. Из всех фильмов о виртуальности этот – наиболее угрожающий и галлюциногенный.

"Авалон" (реж. Мамору Осии)

Общество будущего пришло к упадку. Молодые люди бегут от унылого существования в компьютерную игру "Авалон". Главная героиня Эш (Малгожата Форемняк) зарабатывает неплохие деньги на высшем уровне сложности А, однако хочет выйти на легендарный уровень Special A, о котором лишь ходят слухи.

"Авалон" (2001) интересен в первую очередь визуальным решением: японский режиссер Мамору Осии ("Призрак в доспехах") снял антивиртуальную реальность в посткоммунистической Польше в практически черно-белом изображении. Виртуальный мир снят там же, но в цвете. Контраст разительный, и фильм в целом настолько атмосферный, что воспринимается как философское размышление о жизни как сне и невозможности отличить первую от второго.

"Теорема Зеро" (реж. Терри Гиллиам)

В 2013 году к теме виртуальности обратился даже бывший участник великой комик-группы "Монти Пайтон", создатель "12 обезьян" и "Страха и ненависти в Лас-Вегасе" Терри Гиллиам.

По сюжету "Теоремы Зеро" компьютерный гений Коэн Лэт (Кристоф Вальц) годами ждет некоего телефонного звонка, который сообщит ему о смысле жизни. Чтобы не пропустить звонок, Коэн упрашивает руководство разрешить ему работать на дому. Руководство дает Коэну умопомрачительно сложное задание – доказательство "теоремы Зеро" и присылает виртуальную подружку, а также реального ассистента Боба.

Боб предельно честен с Коэном: теорема должна доказать, что все живое произошло в результате нелепой ошибки. Получается, что Коэн, ожидая звонка бога, работает над доказательством того, что бога нет. Тогда герой подключается к всемирному серверу и, слившись с хранилищем данных, выясняет, что всю жизнь провел взаперти, ничего не предпринимая, а теорема Зеро недоказуема.

От вышеназванных фильмов этот отличается особым остроумием и барочной изобразительностью; чувство юмора Гиллиаму не изменяет даже в столь странной истории, а антураж у него – не апокалиптические руины, а высокохудожественные развалины. В конце концов Коэну дарован хоть и сомнительный, но все же хеппи-энд – в отличие от протагониста антиутопии Гиллиама "Бразилия", с которой часто сравнивают "Теорему".